2025 全球10大必看展覽
TAMA- 1月7日
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藝術、工藝與時尚是人類文化的結晶，以不同語言講述美、歷史與未來的故事。羅浮宮首場時尚展回望歷史，探索藝術與時尚的連結，展現莫內、塞尚、克林姆等名家的深情筆觸，帶來全新美感體驗。展覽邀請觀眾思考：美如何跨越時空，成為人類共通的語言？
微觀工藝，時尚的藝術
羅浮宮自1月24日至7月21日首度舉辦「微觀工藝，時尚的藝術」展覽，結合典藏珍寶與現代設計，聚焦裝飾風格與工藝歷史。展品涵蓋拜占庭金工、第二帝國織品等，展示人類對美的追尋。9000平方公尺展區內，65件高級訂製服與30多件精美配飾將與館藏並列，讓藝術啟發創意，時尚回響歷史。
邂逅：賈科梅蒂
賈科梅蒂的創作歷程經歷了平面繪畫、立體主義、超現實主義，到戰後的現實主義轉變。他以細長、孤寂的雕塑表現存在主義，回應二戰帶來的痛苦與毀滅，探索人性與集體心靈。倫敦巴比肯藝術中心與巴黎賈科梅蒂基金會將於5月8日至2026年2月合作舉辦「邂逅：賈科梅蒂」展覽，呈現三位女性藝術家的作品，探索情感深刻的藝術交流，反映人類脆弱與存在困境。
愛德華．孟克的肖像畫
倫敦國家肖像美術館自3月13日至6月15日舉辦「愛德華．孟克的肖像畫」展，首次專注於孟克作為肖像畫家的作品。展覽分為「孟克的親密家人」、「與波希米亞激進者的交流」、「贊助人與收藏家」和「最親密的知己」四大主題，展示超過40件1880至1920年間的作品，其中包括首次在英國公開的畫作。展覽揭示孟克如何將與特定人物的肖像創作賦予普遍象徵意義，並探索他在斯堪的納維亞及歐洲的人際關係網絡，呈現其情感的普世意涵。
薩金特與巴黎
為紀念約翰．辛格．薩金特逝世100週年，紐約大都會藝術博物館與巴黎奧塞美術館合作策劃「薩金特與巴黎」展覽，回顧他自1874年起在巴黎的創作歷程。18歲的薩金特懷抱大師夢，踏上巴黎，並以細膩筆觸描繪上流社會的優雅。展覽全景展示他在巴黎的10年創作，重點聚焦1884年在巴黎沙龍展出、引起巨大爭議的作品《X夫人》。展期自4月27日至8月3日。
歌川廣重：旅途
生於日本動盪的時代，以獨特的美學視角描繪人生百態，為各階層帶來共鳴與慰藉。作為浮世繪大師，他的作品展現了對人世的深刻觀察及對自然時序的敏銳感知。大英博物館自5月1日至9月7日舉辦「歌川廣重：旅途」展，結合來自美國的廣重作品捐贈與大英博物館的館藏，帶領觀眾穿越江戶時代，領略他筆下的自然美景與城市生活。
莫內：睡蓮的時光
莫內於1883年定居吉維尼，並以那裡的睡蓮池畔為靈感，創作出影響深遠的「睡蓮」系列，成為其藝術生涯的巔峰之作。為紀念印象派誕生150週年，「莫內：睡蓮的時光」展覽將於3月7日至6月8日在京都市京瓷美術館舉辦，展出從早期作品到壯麗的大尺幅畫作，深入探討莫內晚年的創作核心與吉維尼的魅力。
徐道獲：漫行家屋
倫敦泰德現代美術館自5月1日至10月19日舉辦韓國藝術家徐道獲的回顧展「漫行家屋」，展出其30年間在首爾、紐約和倫敦的創作。展覽以「家」為核心，探索身份、記憶與空間的關聯，展示其宏大裝置、雕塑、影像及繪畫作品。展名源於對韓屋重構的思考，徐道獲的「可移動之家」概念探索建築、空間與身體之間的深度連結。他曾表示，空間不僅是物理性的，更是隱喻的、心理的容器。
洞見：克林姆〈新娘〉
克林姆於1917年構思了他的宏大寓言畫作《新娘》，但未能完成，因為他於1918年2月突然去世，留下這幅未竟之作。珍貴的影像由攝影師莫里茲．內爾記錄了《新娘》與《持扇的女子》置於克林姆工作室的場景，反映出當時的靜謐氛圍。維也納美景宮自5月15日至10月5日舉辦「洞見：克林姆〈新娘〉」展覽，呈現《新娘》與大量鉛筆素描，揭示克林姆如何塑造人物情感。展覽也將公開克林姆最後一本素描本的習作，並結合X光掃描，深入分析畫作結構。
塞尚與布芳莊園
塞尚的作品深受家鄉普羅旺斯艾克斯的自然風光影響，他將人物與景觀融合，賦予畫作永恆的生命。2025年，經過長時間修復，塞尚曾居住40年的家族宅邸——布芳莊園將首次對外開放。這座艾克斯文化遺產的重要地標，修繕過程中發現了塞尚早期在牆面上創作的灰泥畫作，展示了他藝術的初期天賦。格拉內博物館自6月28日至10月12日舉辦「塞尚與布芳莊園」展覽，回顧塞尚的創作歷程，同時，普羅旺斯艾克斯也發起了全年不休的「塞尚2025」文化慶典，邀請人們一同走進自然、藝術與情感交織的詩意之旅。
蒂妲．史雲頓沉浸式展覽
蒂妲·史雲頓，作為演員與作家，以文學視角探索世界，展現百變形象和卓越演技，成為多位導演的靈感繆斯。荷蘭阿姆斯特丹Eye電影博物館自9月26日起舉辦與她的獨家合作沉浸式展覽，打破演員角色的界限，邀請觀眾參與一場跨越藝術邊界的感官之旅。展覽將深入探討德瑞克·賈曼作品對史雲頓影藝生涯的影響，並探索她與導演阿莫多瓦、阿比查邦等人的合作關係。
